Old Black Gallery

Pin-ups, curvas generosas e arte vetorial: Andrew Bawidamann sofre desse mal (?) triplo do qual eu também padeço.  Inspirado em ícones como Bettie Page e usando o estilo Old School esse artista “produz” essas garotas com personalidade e cuidado técnico. Algumas características como o sorriso, os olhos e os contornos sempre sinuosos tornaram-se marca registrada e uma referência valiosa. Devo confessar que foi do trabalho desse cara que surgiu o sorriso da “L’última Donna“.

O bom de acompanhar ilustradores que você admira é reconhecer as fases e a evolução das produções. É, por exemplo, bem nítido o momento no qual a técnica de aplicação de cores e finalização de Bawidamann muda e se torna mais complexa. Nem melhor nem pior: diferente. Das cores e sombras sólidas e contrastantes para o uso de gradientes, com volume e relevo. Arriscaria até mesmo dizer que houve uma mudança de ferramenta de desenho vetorial, do Corel Draw para o Illustrator, já que só os recursos desse último permite o resultado que ele alcançou.

fase 1

fase 2

Mas independente da ferramenta o ilustrador se faz é no lápis e no papel. A idéia, o conceito e genialidade de um tema aparecem sempre antes, em uma prancheta e sem precisar de tomada por perto.

Confira mais na página oficial de Andrew Bawidamann.

É impossível não ficar na dúvida ao se depara com as peças criadas pelo russo Alexander Yofikus, dono de um primoroso trabalho gráfico, esse mestre dos vetores tem um portfólio uniforme e rico em técnicas da boa e velha vector art.
O que mais chama a atenção é o uso das texturas e gradientes que enchem os olhos, imagina, um anúncio de revista tem milésimos de segundos pra que você decida ou não dar atenção a ele; e neste caso Mr. Yofikus cria um vértice no tempo, prendendo nossa atenção nas cores e formas de seu universo.

Bem, é possível, mas quase inimaginável tentar fazer isso utilizando o CorelDraw, tem cara de um trabalho minucioso com o Illustrator, por isso mais um ponto para o software da Adobe.

Ok, o braço está devidamente torcido; o Illustrator realmente tem recursos fantásticos e que deixam o Corel Draw devendo. Um deles é o Gradient Mesh Tool que permite tratar o preenchimento em gradiente como uma verdadeira malha. Os efeitos são incríveis.

Na Vectortuts você encontra um tutorial completo sobre como criar uma ilustração hiperrealista usando o Illustrator. Confira aqui.

via Vectortuts

Parece que não é exclusividade do Painter e Photoshop acolher os adeptos do Speed Painting. O Ilustrator aparece nessa lista para salvar os adoradores da arte vetorial. Na verdade fazer pinturas rápidas, bitmap ou vetor, é um trabalho que exige uma habilidade tão grande com o software que os artistas podem ser considerados mais “escolhidos” do que “adeptos”.

O vídeo a seguir mostra um resumo acelerado (10 minutos) do trabalho da Tshirt-Factory criando um Querubim Aberração, que em velocidade normal levou uma hora e meia para ser concluído.

Isso me fez querer saber mais sobre o programinha de ilustração vetorial da Adobe. Talvez seja a hora de deixar o Corel Draw descansar um pouco.

Mais um vídeo de Speed Painting vetorial da Tshirt-Factory. Dessa vez saiu uma caveira. É interessante observar como esses desenhos sempre saem de um esboço, mesmo que digital. Claro que é indispensável um tablet (no mínimo) para desfrutar melhor  do potencial dessas ferramentas.

Via Vectortuts

Glenn Jones, ou simplesmente Glennz, é um designer e ilustrador neozelandês que vive tendo aquelas “sacadinhas” criativas que todos gostaríamos de estampar em uma camiseta. Na verdade foi o que ele fez.

Com um vetor limpo e poucas cores, certamente para otimizar o processo de silk das camisetas, Glennz mostra em dezenas de trabalhos o poder de uma idéia, uma boa crítica, um traço para os olhos e para a mente.

As duas últimas postagens do Mosca deixaram todos boquiabertos com a habilidade que alguns artistas têm para trabalhar cores, luzes, sombras, filtros e domar um aerógrafo real ou digital. É realmente de entristecer, no melhor sentido, hehehe. Acredito que artistas como Glennz nos mostram que existe espaço pra arte de muitos estilos, desde as concebidas por tarados do Photoshop que desafiam nossa noção da realidade até aquelas tecnicamente simples concebidas no Ilustrator, mas que nos fazem soltar um “Putz! Genial! Essa eu compro!”.

E se você gosta de arte, manda brasa. O negócio é não ficar parado achando que nunca será bom o suficiente. Na verdade ninguém nunca será pois, graças aos deuses, nós somos nossos melhores e maiores críticos.

Inté!

Loja oficial Glennz